А.В. Круглов
Ганимед с орлом.
Искусство двухфигурной композиции.
Каталог выставки [2 сентября – 30 ноября 2008 года].
// СПб: Изд-во Гос. Эрмитажа. 2008. 216 с. ISBN 978-5-93572-309-5
[ аннотация: ]
Вниманию читателей предлагается каталог выставки, главным объектом которой является римский рельеф «Ганимед с орлом» конца I в. до н.э. Экспозиция пытается воссоздать культурный контекст, в котором это замечательное произведение было создано, показать варианты схожих и совершенно иных композиционных решений, воплощённых в скульптуре, керамике, глиптике.
Для широкого круга читателей, интересующихся искусством.
См. скан фрагмента (до стр. 22) на academia.edu.
Оглавление
«Ганимед с орлом»: феномен одного произведения искусства. — 7
Миф о Зевсе и Ганимеде: греческая и римская литературная и изобразительная традиции. — 10
Рельеф «Ганимед с орлом»: изображение и композиция. — 18
Истоки неоклассического стиля и формирование художественных коллекций Рима. — 23
Размещение произведений искусства в частной римской коллекции. — 32
Образ идеального юноши. — 38
История приобретения и исследования рельефа в России. — 46
Каталог.
I. Форма и изображение: симметрия и асимметрия, единичность и множественность [Кат. 1-16]. — 60
II. Изобразительный мотив: однофигурная композиция [Кат. 17-24]. — 76
III. Многофигурные композиции: выбор темы [Кат. 25-35]. — 86
IV. Многофигурные композиции: изображение пространства [Кат. 36-42]. — 104
V. Фрагмент и целостность в изображении [Кат. 43-52]. — 118
VI. Двухфигурная сцена: композиция картины [Кат. 53-82]. — 130
VII. Изображение в круге [Кат. 83-91]. — 158
VIII. Изображение Зевса и Ганимеда: мотив преследования [Кат. 92-100]. — 168
IX. «Ганимед с орлом» и схожие композиции: в поисках утраченного оригинала [Кат. 101-116]. — 180
X. Архитектурный, декоративный, погребальный, посвятительный рельеф классической древности [Кат. 117-131]. — 194
Реставрация мраморного рельефа «Ганимед с орлом». ^
Составление базы данных, включающей в себя подробное описание сохранности, фотофиксацию и картографирование, является необходимой частью реставрационной практики при работе с произведениями античной скульптуры. Подобное исследование позволяет определить старые реставрации, в процессе которых скульптуры подвергались различным доделкам и переработкам. Так, изучение рельефа «Ганимед с орлом» в Лаборатории научной реставрации скульптуры и цветного камня Государственного Эрмитажа позволило установить два этапа предшествующих реставраций.
До 1851 года, времени поступления памятника в коллекцию Императорского Эрмитажа, в Италии в скульптурной мастерской три подлинных фрагмента античного рельефа дополнили двадцатью новыми частями из мрамора и гипса. Из мрамора выполнили шесть фрагментов фона (среди них один — с краем правого крыла, один — с частью узла волос юноши, один — с перьями левого крыла), четыре фрагмента правого крыла, две части скалы в правом и левом нижних углах, клюв орла, край чаши, часть левой голени Ганимеда, четыре пальца левой ноги с краем скалы, два фрагмента нижних драпировок за фигурой Ганимеда; из тонированного гипса — середину правой лапы орла и часть фона по верхнему краю рельефа. Для новых деталей намеренно (или случайно) был использован мрамор другого месторождения, по фактуре и оттенку не похожий на античный. По характеру моделировки дополненные фрагменты также отличаются от оригинала.
Подлинные и новые детали были собраны на металлические пироны, воско-канифольную мастику и гипс. Перед стыковкой мраморная поверхность сколов была выровнена для более плотного соединения частей, как можно видеть на месте утраченной доделки пальцев левой ноги.
В местах сколов небольших деталей проложены восковые мастиковки (в настоящее время сильно пожелтевшие).
После сборки поверхность рельефа подверглась частичной переработке — чистке, об этом свидетельствуют мелкие регулярные следы инструмента вокруг швов стыковки.
Таким образом, были использованы почти все применявшиеся в ту эпоху методы и материалы, что позволяет считать предшествующую реставрацию рельефа характерным образцом восстановления древних памятников в XVIII-XIX веках. Следует отметить, что, несмотря на значительное реставрационное вмешательство в античный оригинал, на подлинном мраморе сохранились патина золотистого оттенка и точечные тёмно-коричневые следы плотных археологических наслоений.
(212/213)
Второй этап заключался в монтировке рельефа в массивную металлическую раму, дополнительном креплении способом дублировки на единую доску белого мрамора и повторных гипсовых мастиковках швов, что было сделано в 1956 году.
Целью реставрации 2005 года стало сохранение целостного облика памятника, включавшего в себя античную часть, последующие реставрационные дополнения и позднюю систему крепежа. На протяжении более полутора столетий рельеф находился в собрании Эрмитажа с дополненными фрагментами. Снятие доделок повлияло бы на изменение зрительского восприятия музейного экспоната.
Следовательно, работа с рельефом была ограничена необходимыми консервационными мероприятиями. Старые швы стыковки фрагментов расчищены от поздних окрашенных гипсовых мастиковок и заполнены мастикой на основе поливинилбутираля с наполнителем из мраморной крошки. С поверхности были удалены мельчайшие частицы розовой краски и следы позднего загрязнённого воскового покрытия. С использованием современных материалов переклеены клюв и кончик крыла орла, ранее крепившиеся на слое гипса, со временем полностью утратившего адгезионные свойства.
Таким образом, в результате проведённой работы были выявлены дополнительные сведения по истории бытования античного рельефа и стало возможным дальнейшее экспонирование памятника.
Художник-реставратор
Лаборатории научной реставрации скульптуры и цветного камня
Е.М. Андреева
(213/214)
Ganymede with the Eagle. The Art of Two-Figured Composition. ^
A single object, Ganymede with the Eagle, the ancient Roman marble relief of the late 1st century В.С., inspires the exhibition.
In presenting this particular piece, the hope is to draw the attention of the public for admiration and appraisal, as well as to better understand the meaning and significance of such objects.
It is interesting to learn where and how these pieces were exhibited in antiquity; how ancient connoisseurs perceived works of art and what they knew and thought of the subject depicted in this relief.
Ganymede with the Eagle belongs to a special type of reliefs from Classical Antiquity (architectural, ornamental, funeral and votive relief paintings).
This relief may have been in a private collection – displayed on a small pillar in the courtyard garden – perhaps as a pendant with the companion relief of Leda and the Swan. Similar depictions on various examples of glyptic and relief vessels offer proof that the composition was popular in antiquity and can be traced to one prototype, though it is difficult to determine whether it was initially a painting, a sculpture or a relief.
Stylistically, the relief belongs to Roman Neoclassical works from the time of Augustus (late 1st century В.С.). It is characterized by a harmonious composition, the well-defined poses of the boy and the eagle, the balance of elements within the whole (as seen in particular in the clothed and exposed parts of the boy’s body) and in the accurate rendering of details.
Ganymede’s handsome facial features and placid countenance, as well as the proportions of the body, are of a type that recall the images of Greek Classical sculpture of the 5st century В.С. This places the depiction of the mythological hero together with the idealized youths of Roman sculpture that bore erotic connotations.
The iconography shows that the myth of Ganymede was interpreted in various ways at different times: as the motif of pursuit by Zeus; abduction by the eagle; or as the scene of a youth offering a drink from a bowl to the eagle (as the transformation of the supreme deity).
As an example of Classical figurative art, the two-figured composition of Ganymede with the Eagle represents a specific type (conversational or seen as interacting) as with other basic compositional types, both single and multi-figured, that are also a part of the exhibition. These additional materials illustrate such fundamental features as symmetry and asymmetry
(214/215)
in form and image, rendering of space on the plane, whole and fragmentary use of the image and the image set within a circle. The exhibition offers an opportunity to examine the place of Ganymede with the Eagle, a Neoclassical relief and an indisputable masterpiece in the Hermitage collection of ancient reliefs, in a context of the cultural and historical environment and artistic heritage of Classical Greece and Rome.
наверх
|